Diego Velazquez je najväčší umelec nielen v 17. storočí, ale všetkých čias. Jeho zručnosť stále inšpiruje súčasných umelcov a teší divákom. Velazquez - zakladateľ psychologického portrétu, priniesol španielsku maliarsku školu na novú vyššiu úroveň. V roku 1623 sa stal dvorným malcom španielskeho kráľa Filipa IV., Namaľoval mnohé dvorské portréty, ale napriek prísnym požiadavkám tohto žánru vytvoril Diego Velazquez skutočné majstrovské diela. Najslávnejšie obrazy Diega Velazqueza sú uložené v rôznych múzeách na planéte, ale dnes ich pre vás zhromaždíme v našej virtuálnej zbierke!
Veľké obrazy Diega Velazqueza:
1
Meninas (1656)
„Menins“ (plátno 318 × 276 cm) - najslávnejší a najzáhadnejší obraz umelca, neprekonateľné majstrovské dielo portrétového žánru. Názov obrázku v preklade zo španielčiny znamená „Čestná slúžka“. Obraz je vystavený v múzeu Prado. Úmyselne ju umiestnili na úroveň očí návštevníkov múzea. Každý, kto pristupuje k obrázku záhadne, cíti jeho prítomnosť v tomto podivnom a tajomnom svete portrétovania. Plátno, ako stroj času, ponorí diváka do sveta ilúzií španielskeho súdu v polovici 17. storočia.
Jedná sa o komplexné dielo veľkého rozsahu, ktoré zobrazuje kráľovskú rodinu spolu s päťročným detom, obklopeným čestnými slúžkami a samotným umelcom. Zloženie obrázku je nezvyčajné. Dievčatko v nádherných ružových šatách so svojou neobvyklou družinou prišlo do dielne Velazquezu, aby pozorovalo, ako umelkyňa maľuje portrét svojich rodičov - španielskeho kráľa a kráľovnej. Z pohľadu sa zdá, že všetky postavy sa na teba pozerajú, ale v skutočnosti sa pozerajú na kráľa a kráľovnú, ktorí predstavujú umelca. Diváci vidia svoj odraz v zrkadle za umelcom.
Umelec vytvoril priestor, ktorý nikto predtým nezobrazoval. Pritiahol diváka do sveta svojho štúdia a prinútil ho, aby sa pozrel očami tých, ktorých maľuje. Okrem toho zobrazoval vo forme hlavných postáv obrázky trpaslíkov a čestných slúžok a kráľa a kráľovnú zobrazoval iba schematicky. Iní umelci za túto slobodu by mohli prísť o hlavu, ale nie Velazqueza. Za túto mágiu ho ocenil Filip IV.
Nenechajte si ujsť, na našich stránkach most-beauty.ru nájdete zaujímavý článok o najslávnejších obrazoch Rafaela Santiho.
2
Portrét pápeža Innocenta X (1650)
Zatiaľ čo v Ríme bol Velazquez povolaný na pápeža Innocenta X. Portrét pápeža, na ktorom umelec pracoval, bol taký realistický, že sám pápež zvolal „Príliš pravda!“ Pápež Innocent X bol veľmi krutý a nedisciplinovaný človek, ale ocenil prácu umelca, pretože Velazquez videl skutočnú ľudskú tvár človeka, ktorého sila sa rozšírila na polovicu sveta. Vylíčil otca ako obyčajného muža so všetkými jeho vášňami.
Jedná sa o veľmi elegantný a krásny portrét, ktorý je založený na červenej a bielej škále. Prvou vecou, ktorá vás upúta, je nádherné hodvábne šarlátové pápežské plášte a snehovobiele čipky plášťa na tmavom vínovom pozadí zamatovej závesy. Papin pohľad a pozorný pohľad je nasmerovaný k divákovi, akoby akoby hodnotil toho, kto stojí pred ním.
3
Spinners (1657)
Toto je dielo zrelého umelca. Bola napísaná v posledných rokoch života Velazqueza a odráža jeho najvyššiu zručnosť a schopnosť vykresliť rôzne textúry a perspektívy. Toto je skutočný obraz na obrázku, pretože v pozadí všetkého, čo sa deje, je obrovská tapiséria, ktorú považujú za menšie postavy. Pôvodne to mala byť gobelínová dielňa. V skutočnosti je to však výklad mýtu o spore medzi Athenou a Arachnom, ktorý priadzu viac namáha. V popredí je Athena. Je zobrazená oproti divákovi, na hlave staršej ženy je to biela šála. Arachne sedí chrbtom k divákovi. Mladý rozvlákňovač sa pri zvlákňovaní úplne absorbuje. Nakoniec Arachne vyhrala spor, za ktorý sa pomstychtivou bohyňou stala pavúkom.
4
Portrét Infanta Margarita, dcéra Filipa (1655)
Malý portrét, iba 60 x 70 cm, zobrazuje dieťa, ktoré malo sotva štyri roky. Toto je jeden z prvých portrétov budúcej cisárovnej Svätej ríše rímskej, z celej galérie portrétov, ktoré Velazquez namaľoval. Toto dievča ho fascinovalo a všetky detské a dospievajúce portréty žiarovky Infanta žiarili teplom, ktorým umelec vykreslil svoj milovaný model. Napriek prísnym požiadavkám kráľovského portrétu, Velazquez vykreslil krásne dieťa s čistým otvoreným vzhľadom. Dievčatko bolo dovolené držať sa na stole, pretože pózovanie trvalo veľa času a pre malé dieťa bolo ťažké odolávať v ťažkých šatách. Detstvo dieťaťa sa skončilo vo veku 14 rokov, keď sa vydala za svojho strýka, svätého rímskeho cisára. O sedem rokov neskôr, vo veku 21 rokov, po narodení šiesteho dieťaťa zomrela.
5
Portrét Infanta Margarita v modrej (modrej) šaty (1659)
Portrét deväťročnej detičky sa veľmi líši od portrétov v ranom veku. Vďaka ťažkému, otravnému oblečeniu z modrého zamatu je dievča veľmi dospelé. Jej oči už viac žiarili čistotou a zvedavosťou, ako v predchádzajúcich portrétoch. V týchto veľkých a krásnych očiach - prázdnota a únava. Ale dievča je stále milé. Jej roztomilá malá tvár ešte nezískala slávne „Habsburgské“ črty. Toto je jeden z najkrajších portrétov dieťaťa.
6
Infanta Margarita v ružovej farbe (1660)
Margarita má desať rokov. Obrovská krinolína dohnala rast princeznej, účes podobný zložitej štruktúre. Dievčenský vzhľad je odsúdený na zánik. Vie, čo ju čaká - bezpodmienečné manželstvo a odchod do zahraničia. Stále je však prekrásnym klenotom v cisárskej korune. Blond vlasy, jemná tvár, kráľovské šaty, pokryté priehľadným závojom s ružovými pruhmi, vytvárajú veľmi jemný a dojímavý obraz.
Toto je posledný portrét Infante od Velazqueza. V auguste toho istého roku zomrel a zanechal za sebou krásne detské portréty malého miláčika. Takto to nikto nenapísal. Keď sa pozrieme na nasledujúce portréty Margarity, môžeme povedať, že Velazquez zbožňoval jeho model a láska, ako viete, premení aj najvyhľadávanejšiu ženu na krásu.
7
Portrét Sebastiana de Morru (1664)
Sebastian de Morra je dvorný trpaslík a šašek mnohých šaškov, škriatkov a šialencov na dvore španielskeho kráľa Filipa IV. Toto sú živé hračky kráľovského páru. Pri pohľade na portrét vidíte, koľko bolesti a zúfalstva v inteligentných očiach človeka zmrzačuje príroda. Koniec koncov, títo ľudia s vrodenými anomáliami nemali inteligenciu a rôzne talenty. Ich miesto však určovala módna doba. Ich život na súde možno nebol najhorší zo všetkých životov bežných Španielov. Ale zvyknutí na poníženie, zodpovedali ich obrazu hlúpych šerpov. Zaobchádzalo sa s nimi ako s domácimi lapačkami alebo opicami, neboli zranení, ale nezaujímali sa o ich osobné ambície.
Sebastian de Morra však nie je ľahkým trpaslíkom. Je to ušľachtilý šľachtic, ktorý sa narodil so zriedkavým ochorením - osteochondrodysplaziou, ktorá po deformácii tela neporušuje ľudskú myseľ a psychiku. Trpaslík bol veľmi inteligentný, kompetentný, mal šumivý humor a iróniu, pozoruhodnú silu a mužskú charizmu. Celý súd kleblal o jeho milostnom víťazstve.
8
Portrét dvorného šaša "El Primo" (1644)
Diego Velazquez je majstrom pôsobivých portrétov. Medzi obrazmi panovníkov a súdnych osôb je známych veľa portrétov súdnych trpaslíkov. V období rokov 1630 - 1640 maľoval umelec sériu obrazov malých ľudí. V nich odrážal ich charakter a tragickú podstatu. Jedným z týchto diel je obraz šaša El Prima (preložený zo španielčiny ako „bratranec“). Keď bol človek nažive, jeho meno bolo Don Diego de Asedo. Osobitné postavenie zastával u kráľa Filipa IV. - bol strážcom kráľovskej pečate a osobným poslom kráľa. Obraz zobrazuje maličkého malého muža, ktorý držal v rukách veľkého kupca. Trpaslíci a blízki príbuzní (bratranci) mali tú česť zostať v klobúku pod kráľom. Možno to bolo kvôli tomuto privilégiu, ktoré to nazvali na súde dona Diega de Asedo.
Táto práca je plná ostrej drámy. Tvár trpaslíka je veľmi inteligentná a žiari vznešenou mysľou. Ale jeho fyzické nedostatky: hrb, malé ruky a nohy, nemožno označiť za škaredé. Na pozadí iných portrétov trpaslíkov tento muž vyzerá veľmi dôstojne.
9
Portrét grófa - vojvoda z Olivares (1638)
Aby sme dokončili našu prehliadku najkrajšieho portrétu predsedu vlády Dona Gaspara de Guzmán, grófa Olivares z vojvodu zo San Lucar de Barracudo. Je to obyčajný portrét hrudníka, ktorý zobrazuje hruď, ale je to on, kto odhaľuje osobné vlastnosti tejto osoby. Aj napriek dosť priemernému vzhľadu mal vojvoda oceľový charakter. Tento muž bol chytrý, prefíkaný, bystrý a mal dvadsaťtri rokov v rade takmer neobmedzenú moc.
Doslov
Velazquez bol vo veľmi vrelkom vzťahu s kráľom. Ani jeden maliar nemal takú podporu panovníka a priateľstvo. Smrť Velazqueza urobila na kráľa silný dojem. "Som zlomený," napísal kráľ na list, v ktorom predstavil nového dvorného maliara.
Ale k tomuto článku o najslávnejších obrazoch Diega Velazqueza prišiel koniec, ale tento umelec mal toľko diel, že najkrajší redaktori sa rozhodli pridať na koniec tohto materiálu ešte pár ďalších.
Kristus v dome Marty a Márie (1620)
Uctievanie Mudrcov (1619)
Korunovácia Panny Márie (1644)
Večera v Emmause (1618)
Jazdecký portrét grófa-vojvodu z Olivares (1634)
Vulcan Forge (1630)
Jazdecký portrét princa Balthazara Carlosa (1635)
Portrét Filipa IV. (1624)
Ukrižovanie Krista (1632)
Triumf Baccha (1628)
Vzdanie sa deliria (1635)
Portrét Juana de Pareja (1650)
To je všetko! Tešíme sa na vašu odpoveď.