Arkhip Ivanovič Kuindzhi bol slávny ruský umelec, jeden z najlepších majstrov krajinomalby.
Malířove detstvo nebolo ľahké, narodil sa v chudobnej rodine, jeho rodičia zomreli skoro, od útleho veku bol nútený pracovať, ale aj potom sa zaujímal o výtvarné umenie.
V roku 1865 sa mladý muž rozhodol študovať na Akadémii umení v Petrohrade, v roku 1870 získal titul „neklasifikovaný“ umelec.
Na prácu maliara mal veľký vplyv práca Wandererovcov.
Rozkvet Kuindzhiho aktivity padol v roku 1870. Práve v tomto období napísal svoje najlepšie diela. V našom článku sa môžete dozvedieť viac najslávnejšie obrazy A.I. Kuindzhi s originálnymi fotografiami, názvami a popismi.
10. Večer na Ukrajine
Dielo bolo vytvorené v roku 1878, ale bolo dokončené v roku 1901.
Divák vidí na plátne farmu, bielu ukrajinskú chatu pod lúčmi zapadajúceho južného slnka. Pri maľovaní maliar aktívne používal odtiene malinovej farby, ktoré dávajú krajinářské ticho, zvláštny pokoj.
Umeleckí kritici sa domnievajú, že to hlavné sila tejto práce spočíva v snahe majstra pochopiť tajomstvá a špeciálne detaily osvetlenia, sprostredkovať hru svetla a tieňa.
Niektorí vedci umeleckej kreativity poznamenávajú, že v tomto diele sa autorský dekoratívny prejav prejavoval najzrelé a najjasnejšie.
9. Zasnežené vrcholy
Toto dielo umelca je v Štátnom múzeu umenia Chuvash v meste Cheboksary.
Vedci z Kuindzhi to často hovorili maliar bol schopný dať každej krajine zmysel pre krásu a mimoriadny svet, táto schopnosť sa odrazila v jeho práci „Snow Peaks“.
Obrázok sa líši od diel Wanderovcov, v ktorých sa autor vzdáva všetkých zámerov skúmať, mení ho na jednoduchú túžbu vychutnať si názory.
V tejto práci umelec interpretuje prírodu ako súčasť kozmických síl, ktoré prinášajú krásu a vznešenosť.
8. Mesiac v noci na Dnepri
Dielo bolo vytvorené v roku 1880, vystavené v Petrohrade.
Zaujímavý fakt: umelec pochyboval o svojom úspechu, a preto vyzval, aby sa zoznámil s nedokončenou verziou diela, aby videl reakciu ľudí. Obrázok videl Mendeleev, Kramskoy a Turgenev.
Plátno „Moonlit Night on the Dnieper“ bolo pre verejnosť neuveriteľným úspechom, maliar ho vytvoril dvoma kópiami.
Obrázok ohromil publikum neuveriteľným strieborným leskom mesiaca. Mnohí sa začali pýtať autora na to, aké farby napísal, neveriac, že takáto farba a svetlo sa dajú prenášať pomocou bežných materiálov.
7. Noc
Maľba bola maľovaná v posledných rokoch života maliara v rokoch 1905 až 1908, mnohí kritici umenia sa domnievajú, že zostala nedokončená.
Divák vidí na plátne rieku osvetlenú mesiacom a utekajúcu do diaľky, pri ktorej sa pasú kone. Historici umenia to hovoria toto dielo Kuindzhi je vnímané ako jeho vôľa.
Práve na tomto plátne sa pánovi podarilo zachytiť tajomstvo úsvitu v rozsiahlych oblastiach stepi, na brehoch širokej pokojnej rieky, kde sa kone pasú v tichosti a čakajú na východ slnka.
6. Jesenné topenie
Obraz bol vytvorený v roku 1872.
Zaujímavý fakt: o niekoľko rokov neskôr maliar maľoval množstvo obrazov, ktoré boli venované nepriaznivému počasiu, medzi ktoré treba uviesť:
- Zabudnutá dedina (1874);
- “Chumatsky diaľnica v Mariupol” (1875).
Neskorý obraz maliara „Jeseň. Hmla “slúži ako akýsi odraz plátna„ Jesenné topenie “. Miesto, kde je práca napísaná, nie je známe.
Počas rokov svojho vzniku autor priblížil spoločnosť Wanderers, preto bol obraz všeobecne maľovaný podľa zásad, ktoré pri maľovaní používal.
Kritici umenia nazývajú žánrom krajiny, to bol on, ktorý priniesol Kuindzhimu titul triedneho umelca.
Zobrazuje kôň ťahaný koňmi, ktorý sa snaží prekonať cestu premočenú dažďom, osamelý strom, ľudí a v diaľke vidíte osídlenie.
Pri nakreslení krajiny autor použil sivé studené tóny, aby čo najreálnejšie vyjadril pocit jesenného počasia.
5. Brezový háj
Obraz bol vytvorený v roku 1879, je stále jedným z najslávnejších diel maliara. Plátno bolo napísané v štýle romantickej krajiny.
Rovnako ako v mnohých jeho ďalších prácach, majster dosahuje špeciálny efekt pomocou nezvyčajných kombinácií farieb a svetla, obraz preniká do kontrastu slnka a tieňa.
Divák nevidí vrcholy brezov, iba ich kmene a niektoré vetvy sú vyobrazené na plátne, v strede obrazu autor maľoval pomaly tečúci prúd.
Vďaka tejto práci si Kuindzhi získal slávu, kolegovia v dielni to dokázali oceniť, uviedol, že môže slobodne pracovať s farbou v duchu impresionistov a postimpresionistov, maliara sa dokonca nazývala „ruská moneta“.
Zaujímavý fakt: Predpokladom malby bola štúdia z roku 1878 „Borovicový les s riekou“, ktorú maliar prevzal od Shishkina. Ale plátno "Birch Grove" sa výrazne líši od Shishkinových diel, v ktorých sa umelcovi podarilo ukázať hĺbku vesmíru, zhrnúť koruny stromov, rozšíriť rovinu oblohy, sprostredkovať jasnú a radostnú náladu prírody.
4. Dúha
Umelecké kritiky nazývajú plátno majstrovským dielom umelcovho neskorého diela, ktoré bolo napísané od roku 1900 do roku 1905.
Kuindzhi sa vo svojich dielach viackrát zmenil na jedinečný prírodný fenomén - dúhu. Tento obrázok tiež zobrazuje dúhu po silnom daždi.
Preto sa farby na plátne prenášajú správne divák pri pohľade na neho môže po daždi pocítiť ľahkosť vetra, vôňu mokrej zeme.
Svetlá a žiarivá dúha na oblohe je symbolom nádeje a viery v to najlepšie. Dielo je napísané v jasných svetlých farbách, čo vytvára pocit radosti a radosti.
3. Jazero Ladoga
Dielo vzniklo v roku 1873 po ceste na ostrov Valaam.
Pre informáciu: plátno je súčasťou trilógie obrazov o severnej prírode, tento cyklus zahŕňa aj umelcove diela „Na ostrove Valaam“ a „Sever“.
Maliar mal rád závažnosť severnej ruskej prírody, útesy, húštiny lesov, čistú a čistú vodu jazier.
V obraze „Lake Ladoga“ môže divák vidieť pobrežie jazera posiate pieskom a kameňmi, ktoré ako slza prechádzajú do čistej a priehľadnej vody. Tiež na plátne je loď s rybármi, v diaľke vidíte plachtu inej lode, horizont je nízky, väčšinu obrázku zaberá obloha s hustými tmavými mrakmi.
2. Darial roklina. Mesačná noc
Plátno bolo vytvorené počas piatich rokov, od roku 1890 do roku 1895. Zobrazuje roklinu nazývanú Daryal, ktorá sa nachádza na rieke Terek východne od hory Kazbek. Pozdĺž rokliny tečie rieka, kamene okolo nej stúpajú do výšky.
Pri písaní plátna maliar používal kontrastné a jasné ťahy, ktoré vizuálne vytvárajú objem svetla a tieňa.
Pomocou tejto techniky je autorom diela podarilo sprostredkovať chlad nočného vzduchu rokliny, vytvoriť atmosféru ticha a mieru.
Na obrázku sú viditeľné dve svetlé škvrny, to je mesiac a jeho odraz v nehybnej vode rieky. Nerušia pokoj obrazu, naopak vyvažujú ticho.
1. Po daždi
Obraz bol maľovaný v roku 1879. Zobrazuje farmu v stepi, ktorej domy sú osvetlené lúčmi slnka po silnom daždi. V pozadí mraky stále stmavnú, ale slnko už osvetľuje jasne zelenú trávu v popredí umeleckého diela.
Umeleckí kritici tomu veria maľba je blízko štýlu autorovho romantického plátna, Jeho pozemok predstavuje búrlivú prírodu po búrke. Krajina má zvýšenú psychologizáciu, zohráva osobitnú emocionálnu úlohu.
Hlavným štetcom sa podarilo sprostredkovať rýchlosť oblakov, bohatstvo zelene lúky. Samotný umelec sa nesnaží prejaviť svoje vnímanie búrky, chce ho zachytiť iba v skutočnom stave.