Väčšina obdivovateľov Chopinovej hudby začína rásť a vzdelávať sa, už študuje na detskej hudobnej škole.
To nie je prekvapujúce, pretože veľké opusy hudobného génia nie sú súčasťou rádia a je nepravdepodobné, že sa budú učiť na hodinách hudby v bežnej škole.
Zatiaľ čo učiteľ zvažuje technické a tvorivé úlohy, talent génia už preniká študentovi do srdca. Aj v dobrovoľnej nútenej forme.
Chopin nemal počas svojho života čas na výchovu svojich vlastných interpretov. Nevytvoril si vlastnú školu. Podarilo sa mu však vytvoriť diela, ktoré si po jednom počutí budú pamätať a nikdy sa nebudú miešať v srdciach publika.
Skladateľ písal svoju hudbu hlavne pre klavír. Ale pri prechode na iné nástroje s orchestrom existuje pochybnosť, že tieto majstrovské diela by mohli pochádzať z pera osoby, sú také božské. Predstavujeme 10 Chopinove najznámejšie diela - veľký skladateľ všetkých čias.
10. Nocturne No. 2 - Spring Rhapsody
Opus 9 č. 2, Kus hudby je napísaný v v hlavnom byte E, Chopin to napísal špeciálne pre klavírne predstavenie. Roky písania: 1829-1834.
Venovaná geniálnej klaviristke Márii Felicite Pleyel ako pocta rokov priateľstva a obdivu k jej talentu. V tejto práci, jednej z troch ródií, skladateľ vyjadruje úctu prostredníctvom hudobnej obetavosti.
Citlivosť prebudenia prírody, ktorá sa odohráva po chladnom chlade. Keď je stále chladno, ale v mojom srdci už horí predtucha pre zmenu. Na prvé slnko, na teplo sa všetky živé veci dostanú. Hudba znie vytrhnutí a vášnivé volanie k životu.
9. Autumn Waltz
Môže sa to tiež nazývať valčík. Kľúč - Byt majorpísaný pre klavír v roku 1840.
Úžasne aristokratický valčík. Neopísateľná krása zvuku. Súčasníci sa pýtali, ako tancovať s takou božskou hudbou.
O čom je táto hudba? Kto cíti rozmanitosť farieb života, kto je rozkvetom pocitov, kto je pádom života. Kaleidoskop expresívnych a elegantných obrazov.
Keď človek počúva túto hudbu, začne dúfať a veriť v dušu, že skladateľ je šťastný. V skutočnosti to nie je známe. Chopin bol veľmi rezervovaný človek.
8. Pohrebný pochod od klavírnej sonáty č. 2. Opus 35. Časť 3
Je to tretia časť sonát, všetky štyri boli vytvorené. Je pozoruhodné, že skladateľ sám nedal častiam tohto populárneho diela meno.
Závažnosť a smútok tretej časti viedla k tomu, že sa začala vykonávať počas smútiacich udalostí.
Hrdinský začiatok sonát, energie, vzbury je nahradený rozmerom a nevyhnutnosťou konca. V čase písania tohto textu mal skladateľ iba dvadsaťsedem rokov.
Súčasníci považovali vzhľad takejto sily práce za zlé znamenie. Frederic Chopin bol prvou osobou, na ktorej pohrebe vykonali jeho pochod, plný pochmúrnej majestátnosti.
V súčasnosti sa na pochode objavili slová, ktoré zvyšujú horkosť straty.
7. Edenova záhrada (nežnosť)
Rajská hudba, ktorú hrajú anjeli. Prenos blaženého mieru, mieru. Pocit lásky, ktorý nemá hranice, a tiež plní srdce víchricami emócií.
Bez prekladateľa, ktorý vysvetľuje zmysel života a pre niekoho - a účel človeka.
Z práce fúka inšpirácia, vášeň. Jeho súčasníci hovorili o skladateľovi ako o osobe, ktorá starostlivo zakryl svoje osobné skúsenosti, A hudba, ktorú napísal, zradila jeho osobnosť. Zraniteľné a poetické.
6. Prelúdium za E mol (č. 4)
Zloženie 28. Č. 4, Jeden zo slávnych cyklov, v ktorých je 23 ďalších diel. Predohra sa stala náčrtom súčasného okamihu života slávneho skladateľa.
Okamžitý pohľad, ktorý vyžaduje rýchlu reakciu na priťažujúce pocity. Dielo je krátke a najmä skladateľova zručnosť.
5. Prelúdium v dur (č. 7)
Skvelá práca. Malý tvar. V predohre je iba 16 opatrení. A znie ako ľudská reč. Vážne. Poeticky. Pomaly a majestátne.
Je zaujímavé, že Frederic Chopin bol prvým skladateľom, ktorý vytvoril zbierku malých hudobných príbehov.
Ak počúvate celý cyklus predprúdov v rade, pery sa náhle nedobrovoľne rozťahujú v úsmevu. Od chvíle, keď sa nečakane a nečakane začne poslucháč uznávať. Ale ako by to mohlo byť inak, pretože každé dielo odhaľuje svoj vlastný charakter.
4. Waltz v ostrej minorite C (č. 7)
Po siedme, pretože v zhromaždených dielach zaberá toto miesto. Fanúšikovia všetkých čias a národov majú sklon veriť, že príbeh vzhľadu diela je spájaný s vášnivým zmyslom pre lásku, ktorý skladateľ cítil pre Máriu Vodzinsky.
Rodinný klan dievčaťa nedovolil mladým ľuďom sa spojiť. V hudbe je zachovaný jasný smútok. Mimoriadne elegantný, uctivý, sofistikovaný.
Skutočný valčík, rovnako ako všetky Chopinove valčíky, nemá sprevádzať tanečné páry. je to on? je koncertná skladba, Romantický príbeh inšpiroval talentovaných súčasníkov, aby vytvorili balet, inštrumentálne pomaranče.
3. Nocturne v kategórii C Sharp Minor, posmrtne
Nocturne číslo 20 vyšlo po smrti skladateľa. Prečo je taký osud v hudobnom diele - nie je známy.
Súčasníci skladateľa vo svojich spomienkach napísali, že Chopin bol pri zverejňovaní svojich nových diel veľmi svedomitý. Museli byť bezúhonní.
Táto práca bola napísaná a kopírovaná celý môj život. Znie to nežnosť, úprimnosť pocitov, krištáľový prepad lásky, radosť z budúcnosti a bolesť zo straty. Ako mohol devätnásťročný chlapec dať celú škálu pocitov do jednej práce - nepochopiteľne.
Klavír znie nádherne, zariadený pre husle a orchester, takže pri hraní tejto skvelej skladby to zastaví dych.
2. Revolučná etuda v móde C.
Pre klavír. Zloženie 10, č. 12, Chopinove etudy sú vždy dokončené diela zahrnuté do koncertných programov. A nie cvičenie zamerané na rozvoj technických schopností klaviristu.
Chopin, rodák z Poľska, zažil všetky udalosti, ktoré sa odohrávali v jeho rodnej krajine. Okrem toho tam zostali jeho príbuzní, o ktorých osude nič nevedel.
Dielo je napísané počas poľského povstania, rozdrvené ruskými jednotkami. Pri písaní náčrtu sám skladateľ veril, že jeho „Hudba pomôže domorodým ľuďom dosiahnuť víťazstvo“.
to práca má národnú povahu, pretože má polonazový rytmus. Obrovská energia vzbudzuje vibráciu každej bunky tela. To vás núti zapájať sa do udalostí sveta.
1. Polonaise A Major
Zloženie 40. Č. 1, Polonaise je tanečný tanec, ktorý má bojovú a rytiersku povahu. Hudba tohto diela je plná emócií pre osud poľského ľudu.
Zdá sa, že skladateľ fyzicky cíti utrpenie ľudí. Slzy. Na plač zmrazený na jej perách. Podľa hudobných kritikov polonaise je revolučnejšia ako štúdia rovnakého mena č. 12.
Klavirista používa celú klávesnicu na sprostredkovanie slávnosti, monumentality diela, jeho veselého charakteru.