Kreatívna biografia vynikajúceho rakúskeho skladateľa Josepha Haydna trvala takmer pol storočia a pokrývala úplne všetky fázy vývoja viedenskej klasickej hudobnej školy - od začiatku jej formovania v 60. rokoch 20. storočia. a do rozkvetu Beethovenovho diela začiatkom 19. storočia.
Rakúsky skladateľ sa zbytočne nazýva otec symfónie. Vďaka Haydnovmu príspevku získal tento žáner konečne klasickú dokonalosť a stal sa základom, na ktorom sa pestovala veľká Beethovenova symfónia.
Haydn bol prvý, kto napísal dokončené ukážky ďalších populárnych žánrov éry klasicizmu - sláčikové kvarteto a clavier sonáta. Bol to aj on, kto prvýkrát vytvoril sekulárne oratória v nemčine.
Neuveriteľná plodnosť, široká fantázia, nevyčerpateľná čerstvosť vnímania, harmonický pocit bytia - to sú hlavné znaky tvorivého dedičstva slávneho majstra.
Predstavujeme vám 10 najslávnejších hudobných diel Josepha Haydna.
10. Opera „Lekárnik“
"Lekárnik" - komická opera v jednej akcii. Libreto pre túto vokálnu hudbu napísal Carlo Goldoni.
Opera mala premiéru v roku 1768 na hrade princa Esterházyho. Mimochodom, podľa samotného autora bolo načasovanie vzniku farmaceuta načasované tak, aby sa časovo zhodovalo s otvorením palácového divadla v Esterhaze.
V 19. - 20. storočí bola opera veľmi populárna a úspešne pokračovala v najznámejších scénach sveta: vo Viedni, Drážďanoch, Hamburgu, Amsterdame, Londýne atď.
9. Symfónia č. 82 - „Medveď“
Haydn zložil symfóniu pre flautu, dve hoboje, dva fagóny, struny, perkusie (timpani), dychovú a všeobecnú basu. Pozadie je rozšíreným zvukom bourdonu a zábavná, energická téma je už prekrývaná.
Názov práce "Bear" kvôli tomu, že v tom čase cigáni ťahali medveďov do takýchto melódií.
8. Symfónia č. 45 - „Rozlúčková symfónia“
Na prelome 60. a 70. rokov Haydnovo dielo jasne ukázalo zmenu štýlu. Začínajú sa objavovať sympatické symfónie, písané prevažne malými písmenami. Predstavujú úplne nový štýl rakúskeho majstra, ktorý spojil svoju snahu o živú expresivitu s vtedajším populárnym nemeckým literárnym hnutím Storm and Onslaught.
Symfónia č. 45 často volajú "Rozlúčka"a existuje niekoľko teórií vzniku tohto mena.
Jeden, založený na slovách samotného autora, je zachovaný v spomienkach jeho súčasníkov. Počas práce na tejto práci pôsobil Haydn v kaplnke kniežaťa Esterházyho, jedného z uhorských šľachticov, ktorého moc a bohatstvo presahovali kráľovskú moc.
V roku 1772 princ Esterhazy nariadil, aby tu počas svojho pobytu v panstve hudobníkov nemohli žiť kaplnky. Iba za neprítomnosti kniežaťa mali hudobníci možnosť opustiť bydlisko a stretnúť sa so svojimi manželkami a deťmi.
V tom roku knieža trávil dosť času na panstve a hudobníci, vyčerpaní oddelením od svojich rodín, sa obrátili na svojho vodcu so žiadosťou o pomoc. Haydn sa veľmi dôvtipne priblížil k riešeniu tohto problému a počas predstavenia novej symfónie dokázal sprostredkovať požiadavku orchestra.
Podľa inej verzie sa žiadosť týkala platu, ktorý princ odložil, a názov naznačoval, že hudobníci opustia miesto výkonu služby.
7. Stvorenie sveta
Haydn pracovala na tomto legendárnom oratóriu asi dva roky. Podľa vlastných spomienok autora nikdy v živote nevyvolávala takú zbožnosť ako pri stvorení "Creations“.
Skladateľ sa každý deň modlil k Bohu za dar duchovnej sily a talentu, aby dokončil svoje dielo. Rozsah plánu zodpovedal nielen dĺžke písania, ale aj zoznamu hudobných nástrojov zahrnutých vo výkonnej skladbe: 3 trombony, 3 flauty a kontrafagón - v čase, keď Haydn žil, je táto skladba viac ako slušná.
Táto zbožnosť, ktorá sprevádza autora pri práci na dielach, je úplne dokončená v dokončenej verzii oratória nejakým osobitným spôsobom. „Stvorenie sveta“ je doslova preniknuté radosťou a uctievaním krásy sveta, radosťou z bytia.
6. Symfónia č. 94 - „Prekvapenie“
Táto práca je zaradená do šiestich tzv Londýnske symfónie (č. 93 - 98), Sú veľmi stelesnením najvýraznejších čŕt Haydnovho neskorého štýlu.
Scéna jednoduchých ľudí, ktorá tečie cez okraj zábavy, saturácie tanečnými melódiami a vtipnými „ťahmi“, variáciami na témy autentických ľudových motívov.
Na súdny dvor 94. symfónia "Prekvapenie" bol predstavený 23. marca 1792 v Londýne na koncerte Salomon. Haydn sám dirigoval. Premiéra bola veľkým úspechom.
5. Orpheus a Eurydice
Haydnova opera „Orfeus a Eurydice“, napísané v roku 1791, pozostáva zo 4 akcií. Autorom libreta k dielu je C. Badini.
Táto opera rakúskeho majstra, ktorá sa mala hrať v anglickom hlavnom meste, zostala neúplná. Určité tajomstvo predstavuje aj význam jeho mena. Niektorí odborníci tvrdia, že filozof stelesňuje Orfea a jeho dušou je Eurydice.
Na operu sa bohužiaľ zabudlo už viac ako 150 rokov. A iba vo Florencii sa konalo 1951. Mimochodom, na inscenácii sa zúčastnila veľká Maria Callas. Odvtedy bola táto práca medzi milovníkmi opery obrovským úspechom.
4. Mesiac svet
Dielo bolo napísané pre dvorné divadlo princa Esterházyho, v službách ktorého vtedy bol Haydn.
„Mesačný svet“ vytvorené na libreto slávneho talianskeho komika Carla Goldoniho. Jeho dej je založený na jednom z najslávnejších falošných novoveku - objavení Mesačného sveta.
Tento komediálny príbeh hovorí, ako pseudo-astrolog hral na Zemi realitu obyvateľov Mesiaca pod vedením mesačného cisára.
3. Ročné obdobia
Žiadna z ďalších hudobných skladieb veľkého majstra mu nepriniesla taký ohlušujúci a senzačný úspech ako jeho dve oratória napísané na samom konci jeho životnej cesty.
Je to o „Stvorení sveta“ a "Seasons", Tieto diela umožnili slávnemu skladateľovi odhaliť jeho mnohostranné filozofické predstavy o význame ľudského života a najdôležitejších hodnotách života.
Téma striedania ročných období a všeobecne cyklických zmien v prírode v klasickej hudbe sa používa viackrát. Haydn ho však prvýkrát spojil so životom ľudí a urobil ho blízkym a zrozumiteľným.
Podobný koncept je podobný teórii veľkého francúzskeho osvietiteľa J.-J. Rousseau, ktorý kultivuje existenciu človeka žijúceho v harmónii so svetom okolo neho.
Oratórium obsahuje charakteristiky Haydnovho charakteristického hudobného štýlu: jednoduchosť a jasnosť melódie; použitie tém podobných tým každodenným, množstvo čísel - v práci sú spevácke zbory, recitatívny, ária, karvat, pieseň, duet, tercet, tercet so zborom a pod. 44 čísel je „rozdelených“ do štyroch častí, z ktorých každá má názov ročného času.
2. Oxfordská symfónia
Symfónia č. 92 Haydn, ktorý neskôr dostal názov „Oxford“, bol v skutočnosti napísaný pre obyvateľov francúzskeho hlavného mesta.
Podľa mnohých odborníkov je táto práca s dlhou pomalou časťou a vynikajúcim hudobným výskumom jedným z najlepších výtvorov majstra.
Symfónia bola pomenovaná oxford kvôli tomu, že ho Haydn prvýkrát usporiadal v roku 1791 pri slávnostnom odovzdaní čestného doktorátu na slávnej Oxfordskej univerzite. Stalo sa to veľmi rýchlo po jeho prvom príchode do Veľkej Británie a keďže skladateľ ešte nedokončil prácu na dvanástich „londýnskych“ symfóniách, nakoniec sa rozhodol poďakovať za novú česť, ktorú dostal, za dokončenú symfóniu.
1. Klavírna sonáta D dur
„Sonáta pre klavír D dur“ bol písaný v rokoch 1779-1780. Je známe, že v čase svojho vzniku bola symfónia oddanosťou sestrám von Auenbrugger.
Sonáta obsahuje 3 časti. Prvý a posledný sú rýchle, efektívne a slávnostné. Druhá časť je odmeraná, hlboko koncentrovaná a dokonca smutná.
Prvá šarža prvej časti je živá a energická. Vďaka ľahko zrozumiteľnej melódii a vysokému registra znie ticho a elegantne.