Rembrandt Harmenszoon Van Rijn je najväčší holandský barokový umelec. Jeho odkaz je nezvyčajne bohatý. Neprekonaný maliar portrétov a majster rozsiahlych obrazov, ku koncu jeho života dosiahol najväčšiu zručnosť v psychologickom portrétovaní. Tu je niekoľko majstrovských diel, ktoré si zaslúžia osobitnú pozornosť.
Najslávnejšie obrazy Rembrandta:
1
Danae (1636)
Obraz, ktorý prežil hroznú deštrukciu, bol získaný po naliatí kyseliny a odrezaný nožom duševne chorou osobou. Niekoľko rokov tvrdej práce reštaurátorov Štátneho Hermitage Museum ju opäť vrátilo publiku. Tento obrázok je najväčším vrcholom umelcovho diela. Zobrazuje Danae ležiacu v posteli, ktorú zvádza Jupiter a premieňa ju na zlatý dážď. Zlaté svetlo preniká do miestnosti a osvetľuje luxusné telo ženy. Každá jamka na tele je hlboko realistická, zdá sa, že cez tenkú pokožku pulzujú modré žily danaijských žíl. Jej ruka je natiahnutá k dažďu, hlava je mierne zdvihnutá a čelí svetlu. A spoza záclony vykukne nepokojný sluha pripravený na prvé volanie pani.
2
Zmenené (1627)
Jeden z prvých Rembrandtovych obrazov. Napísal to vo veku 21 rokov, ale talent a zručnosti mladého umelca sú už pociťované. Jednoduchý pozemok hovorí o živote jednoduchého meniča peňazí. Jeho stôl je posiaty knihami a zvitkami a vedľa neho sú vrecká s mincami. Som zaneprázdnený počítaním. Toto nie je jediný obraz, v ktorom Rembrandt majstrovsky zobrazuje obyčajného človeka pri jeho práci.
Keď už hovoríme o najkrajších minciach na svete, naša stránka most-beauty.ru obsahuje veľmi zaujímavý článok.
3
Návrat márnotratného syna (1662)
Toto je Rembrandtovo najväčšie majstrovské dielo a hrá obrovskú úlohu vo svetovom umení. Podobenstvo o márnotratnom synovi hovorí, ako drahý je jeho otec, jeho syn, ktorý po dlhých putovaniach obracia oči k svojmu rodnému domovu. Odpustenie, veľká láska, súcit - všetko je zakryté v postave a tvári otca. Syn je na kolenách, chrbtom k divákovi. Jeho nohy boli natreté do krvi, jeho topánky boli roztrhané, bolo jasné, koľko utrpel, kým sa nevrátil domov. Pochytal sa pri nohách svojho otca a zdá sa, že jeho plecia sa triasol od vzlykov. A napravo je najstarší syn, ktorý je zdvorilý a čestný, ale je zrejmé, že nechápe, prečo mu otec odpustil márnotratného syna.
4
Artaxerxes, Haman a Esther (1660)
Príbeh kráľa Artaxerxesa, jeho manželky Esther a hlavného vizionára prefíkaného Hamana je známy biblický príbeh, či už v kresťanstve alebo v judaizme. Na sviatok Ester Židia obviňujú Hamana, že chce zničiť jej ľud. Je vidieť, ako kráľ zaťal zuby v hneve, a Haman, ktorý sedel v tme, sa sklonil. Amanova postava je zámerne vzdialená od kráľovského páru. Jeho osud je smutný.
5
Únos Ganymedea (1665)
Mýtický zápletka obrazu hovorí o únosoch bohov Ganymedea, syna kráľa Troya. Mimoriadna krása chlapca zasiahla Zeusa. Nariadil orlovi, aby uniesol dieťa a následne z neho urobil majstra. Rembrandt veľmi realisticky vykreslil plačúceho chlapca, ktorého orol nesie do neba kvôli golieru svojej košele. Dieťa zo strachu močí, čo by bolo v takej hroznej situácii prirodzené. Čerešňové bobule sú pripnuté v chlapcových rukách. Je zrejmé, že bol unesený od svojej matky v čase, keď sa najedol bezstarostne, keď jedol.
6
Bathshebova toaleta (1634)
Biblický pozemok nám ukazuje krásny Bathsheba, ktorý slúžka pomáha pri kúpaní. Predpokladá sa, že vzorom fotografie bola manželka umelca Saskie. Rembrandt veľmi realisticky vykreslil telo nahej ženy. Obrázok je vyhotovený v jemných teplých okroch a hnedých odtieňoch. Všetko hovorí o kráse a prírodnej milosti Bathsheba.
7
Bathsheba číta list od kráľa Dávida (1654)
Pozemky na tému Bathsheba boli niekoľkokrát vykreslené Rembrandtom a obraz „Bathsheba čítajúci list od kráľa Dávida“ je pokračovaním témy Bathshebovej toalety. Zatiaľ čo slúžka utiera krásu nohu, mdlo sníva o kráľovi Dávidovi, od ktorého dostala milostný list. Telo Bathsheba je luxusné a mdlé, na ťažko viditeľnej textílii leží malá bruško s mäkkým záhybom. Krása je erotická a zmyselná, ale zároveň veľmi prirodzená.
8
Hendrickier na plávanie (1655)
Hendrickier je Rembrandtovou druhou manželkou a bola tiež jeho múza a model. Maľba zobrazuje mladú ženu opatrne vstupujúcu do studenej vody potoka, ktorý zdvihol lem košeľa vysoko. Jeden môže vidieť štíhle nohy ženy a sotva zakrytú hruď v časti košele. Umelkyňa vykreslila svoju manželku s veľkou láskou, jej nežnou krásou a krásnym telom. Zdá sa, že postava Hendrika žiari na tmavom pozadí a jeho tvár je plná veselej rafinovanosti.
9
Portrét starej ženy (matka umelca) (1631)
Portrét Rembrandtovej matky je plný lásky a úcty k umelcovi. Celá postava je umiestnená v tmavom priestore, temná pokrývka hlavy zakrýva hlavu a tvár staršej ženy je odborne osvetlená mäkkým svetlom, sú do nej detailne napísané zapadnuté líca, vrásky a duté ústa, čo vytvára nezvyčajne realistický obraz.
10
Berthe Martens, manželka Hermana Doumera (1640)
Portrét manželky slávneho výrobcu nábytku tej doby, nemeckého Doumera, bol objednaný Rembrandtom po portréte majstra dreva. Žena je na obrázku sedí v jednoduchej, pokojnej póze. Jej odev je holý - jednoduché tmavé šaty a biela kapota. Celý portrét je však plný tepla a útulnosti. Nie mladá žena s úsmevom. Všetka sa stala dôstojnou - je matkou ctihodnej rodiny.
11
Flóra, portrét Saskie v podobe flóry (1634)
Rembrandt mal veľmi rád svoju prvú manželku Saskiu a často ju zobrazoval na svojich plátnách. Tu je Saskia znázornená vo forme Flory, starodávnej bohyne rastlinného sveta. Hlavu mladej ženy zdobí veniec z kvetín a elegantné hodvábne šaty padajú do krásnych záhybov. Saski má iba 21 rokov a je zasnúbená s pánom. Toto je svadobný dar od mladého Rembrandta jeho budúcej manželke.
12
Šimon s Ježišom (1669)
Biblická téma obrázka nie je náhodná. Simon nemohol zomrieť, kým nevybral novorodenca Krista Spasiteľa. Biblický starší človek je slepý a úprimne drží Krista a Panna Mária smutne pozerá cez staršie rameno na svojho novonarodeného Syna. Rembrandt maľoval tento obrázok v roku jeho smrti. Je vidieť, že majster je už chorý a drží ruku s chvejúcou sa rukou, ale napriek tomu hlboký teplý gamut, silný podtext a výraz tváre Simona robia z tohto obrázku najväčšie majstrovské dielo. Čakajte teda smrť.
13
Lekcia anatómie Dr. Tulpa (1632)
Obraz zobrazuje anatomické divadlo a cech ôsmich chirurgov, ktorí zadali Rembrandtovi tento skupinový portrét. Tulp (úplne vpravo) vedie lekciu anatómie, pitváva mŕtvolu a muži okolo stola sledujú tento proces so zvedavosťou. Takéto plátna boli v tom čase módne a cechy remeselníkov si často pre svoje potreby objednávali slávnostné portréty známych umelcov.
14
Svätá rodina (1645)
Obraz „Svätá rodina“ bol maľovaný v neskorom období Rembrandtovho diela. Jeho charakteristickým znakom sa stal štýl písania. Teplé jemné tóny, hra čiastočného tieňa, bez ostrých obrysov, priťahujú svojou nežnosťou a zdôrazňujú chvejúce sa šťastie matky pred kolískou s novonarodeným dieťaťom. Dieťa ticho spí a Mary obdivuje svojho syna. Jozef je zobrazený na pozadí v pozadí. Umelec zdôrazňuje svoj jednoduchý pôvod - je tesárom. Zdá sa, že dej je vytrhnutý zo života bežných ľudí. A iba anjeli naznačujú svätosť tejto rodiny.
15
Nočné hodinky (1642)
O tejto práci veľkého majstra sme písali v článku o najkrajších fotografiách sveta. Bol s ňou spojený zaujímavý príbeh. Budeme však udržiavať intriku a tí najzaujímavejší môžu sledovať odkazy a zistiť, čo tento obrázok skrýva.
Konečne
Napriek popularite v mladosti, v starobe, Rembrandt vylúčil nešťastnú existenciu. Veľkosť jeho talentu ocenia potomkovia. Každé majstrovské dielo Rembrandta je pulzujúcim šperkom v zbierkach múzea. Most-beauty.ru bude naďalej publikovať články o veľkých umelcoch. Môžete napísať komentáre, ktorých maľby sa vám najviac páčia a ktoré slávne Rembrandtovy maľby sa vám páčia.