Spolu s vedeckým a technologickým pokrokom sa vyvíjajú hudobné technológie a zariadenia. S prirodzenými hlasovými schopnosťami sa často nestačí stať sa trendovým hráčom v hudobnej móde.
Viete, ako vlastniť syntetizátor a mixovať temko kvalitným spôsobom - ste priamym miláčikom olympijského sveta hudby. Z tohto dôvodu sa v poslednej dobe objavilo toľko neobvyklých žánrov, z ktorých babičky a dedkovia jednoducho „ušili uši“.
Kombinácia ostrých inštrumentálnych predstavení s vokálmi pozmenenými mimo uznania je pre tých, ktorí sú zvyknutí bardať pieseň a folklór, ťažko tolerovať.
Moderné elektronické a iné hudobné žánre napriek tomu našli davy svojich fanúšikov a na základe niektorých dokonca celých subkultúr sa vytvorili.
Dnes predstavujeme 10 relevantných hudobných žánrov, ktoré boli v poslednom desaťročí silne „zastrelené“.
10. Sprievodca Rock
Začneme veľmi zaujímavým smerom, ktorý bol naraz inšpirovaný Potterianou. Skladatelia za zvuk ságy sa skutočne snažili robiť to najlepšie a vytvorili magický tajomný svet.
Od klasického žánru soundtrackov sa však odvrátil nový smer. Teraz skupiny píšu piesne alebo kompozície v mene charakteru ságy a jeho štýlu a na koncertoch vystupujú vo zvolenom „magickom“ obraze.
Je zaujímavé, že rockeri hrajú nielen v podzemných kluboch a konvenciách fanúšikov, ale aj v školách a dokonca aj v knižniciach. Je pozoruhodné, že napriek úplnému ukončeniu ságy Harryho Pottera, Wizard Rock praktizuje okolo 750 skupín na planéte.
9. Kawaii Metal
Samotná fráza „sladký kov“ skutočných fanúšikov železa môže vydesiť. Japonec, autor tohto žánru, ho však jednoducho ťahá.
Predstavte si kombináciu idolu a ťažkého kovu s typickou japonskou hudbou, z ktorej kvitnú kvety, jednorožce a šíri sa dúha.
Je zaujímavé, že účinkujúcim sa podarí zostaviť obrovské štadióny a turné po celom svete. Možno pre niekoho je to len dôvod pozrieť sa na „šialencov“, ale obdivovatelia „sladkého kovu“ ho určite majú.
8. Vaporwave
Sada zvukových tónov a elektronická hrkálka nebudú minulosťou. Ľudia sa prebudili nostalgickou túžbou po digitálnom predstavení hudby deväťdesiatych rokov. Počítače potom obsadili časť miestnosti, vydali hlasný zvuk a boli nedosiahnuteľným snom. Windows 98 bol známy svojimi ostrými a odpornými zvukmi.
Tvorcovia žánru Vaporwave inšpirovali film „Voiceover“ systému Windows a soundtracky pre prvé videohry tej doby. Fanúšikovia môžu nadšene počúvať svoju „polyfóniu“ cez Winamp 2.95.
7. Seapunk
Sea punk, podobne ako steampunk, sa dokázal vyvinúť z jednoduchého hudobného žánru do plnohodnotnej subkultúry, napriek tomu, že o ňom stále vie len mála fanúšikov.
Tvorcovia tohto žánru sa inšpirovali morskou témou a rozhodli sa preniesť záhadné zvuky podmorského sveta do svojej hudby. Na vrchole toho všetkého farbia vlasy v azúrových a modrých odtieňoch av kruhu vydávajú rôzne remixy soundtracku k Malej morskej víne.
Okrem „morských“ tónov v žánri existujú aj turbulentné deväťdesiate roky elektronické rytmy.
6. Čierne MIDI
Tento žáner sa mu nepodarilo udržať ani dlhšie, ani menej ako 10 rokov. Prvýkrát sa objavil v roku 2009, keď fanúšik zverejnil remix videa na jednej z anime tém na japonskej video stránke. Zároveň bol mix vyrobený v najjednoduchšom programe Synthesia na výučbu klávesových nástrojov.
K prekvapeniu samotného podnecovateľa bolo veľa inšpirovaných jeho pokusmi a v tomto programe sa začali rozvíjať aj melódie.
Žáner čoskoro prekročil hranice Japonska a prenikol do sveta globálneho internetového obsahu. Black MIDI infikoval používateľov programu z celého sveta. V súčasnosti sa konajú aj samostatné súťaže zamerané na skladanie hudby z najväčšieho počtu tónov.
5. Skweee
Tento zvláštny škandinávsky „chladný“ žáner možno považovať za vlasť Fínska a Švédska. Kombinuje jednoduché melódie zo syntetizátora a basy založené na známej funk, soulu a R&B.
Umelci tohto žánru zriedka využívajú služby vokalistov, a hoci hlas v zložení preskakuje, prechádza aj množstvo skreslení a spracovania pomocou vokodéra. Nič by nemalo zasahovať do prirodzenej elektronickej hrkálky Skweee.
4. Wonky
V posledných rokoch sa vyvinula tendencia využívať analógové syntetizátory na extrakciu melódií stredného rozsahu. Tento trend sa čoskoro rozrástol do samostatného hudobného žánru a po senzačnej dubstepe sa prvýkrát nazýval istým druhom vývojovej fázy elektronickej hudby.
Wonky nie je ťažké rozoznať - „zlomené“ rytmy popovej a hip-hopovej hudby, osembitové „vŕzganie“ a nepretržité zvuky syntetizátora.
3. Shangaan Electro
Šamanské melódie nikdy nestratia svoju popularitu, aspoň medzi určitými subkultúrami a národmi. Ale čo keď beriete a zmiešate domorodú hudbu ľudí z Lanagaanu s obvyklými klubovými rytmami? Je pre vás ťažké predstaviť si, čo by sa mohlo stať?
Žáner si napriek tomu získal popularitu - k mierne chaotickému tanečnému ladeniu z provincie Limpopo sa radi rozsvietia tanečníci celej planéty.
2. Malé písmená
A nakoniec, pri prehodnocovaní chaotickej a trhanej hudby sa objaví pokojný a uvoľňujúci žáner.
Drobné písmená sú minimalizmom formovaným vplyvom mikrosoundov, závad a okolitého prostredia. Hudba je kombináciou každodenných známych zvukov: hlasov, hluku megalopolisu, vtáčieho tónu, chrastenia kľúčov atď.
Obklopený známymi zvukmi, človek sa môže skutočne uvoľniť a dokonca prejsť do nejakého meditatívneho stavu.
1. Dom čarodejníc
A opäť okultne orientovaná hudba s predponou „Čarodejnica“ (čarodejnica). Prvýkrát ho predstavil hudobník Ejedi, ktorý takzvaný štýl melódií, ktoré spolu so svojimi súdruhmi predviedli.
Kompozície aktívne využívajú desivé zvuky z hororových filmov, náhle zmeny výšky tónu a rýchlosť tónov v hlase. Základom štýlu bola elektronická hudba založená na syntetizátoroch a rytmických automatoch v minimalistickej reprodukcii.
Tieto nezvyčajné štýly vznikli v poslednom desaťročí pod vplyvom elektronických smerov. Pochybujeme, že niektoré z nich prežijú dokonca aj pre ďalšie generácie, ale teraz je potrebné vzdať hold neobmedzenej fantázii autorov.