Život, práca a dedičstvo veľkých ľudí sú plné množstva príbehov, ktoré sa nám zdajú neuveriteľné. V tejto zbierke sme zhromaždili 10 najúžasnejších a najzaujímavejších faktov, príbehov zo života umelcov, ktoré vám pomôžu lepšie porozumieť ich práci a odhaliť ich osobnosti z neobvyklého hľadiska.
10. Celé meno programu Picasso sa skladá z 23 slov
Celé meno interpreta sa skladá z 23 slov a jeho dĺžka je 103 znakov, Bol pomenovaný po rôznych svätých a príbuzných. Zobral priezvisko svojej matky Picasso, pretože ju považoval za najvhodnejšiu. Jeho meno bolo úplne Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Sipriano de la Santisima Trinidad Martyr Patricio Clito Ruiz Picasso.
9. Renoir v mladosti bol krajčírom
Na rozdiel od Manea a Degasa, ktorí boli z bohatých rodín, Renoir bol synom krajčírky a krajčírky a zároveň pracoval ako krajčír, Okrem toho musel vo veku 13 rokov získať prácu v porcelánovej továrni.
Jedným z prvých spomienok Renoira bolo pozorovanie otca, ktorý sedel so skríženými nohami na zemi a obklopený látkou, nožnicami, vzormi a zamatovými vankúšmi. Pravidelne maľoval tiež kriedou na podlahe, ktorou jeho výrez označil jeho otec.
8. Daliho telo je ohradené na podlahe v múzeu pomenovanom po ňom a potom exhumované
Salvador Dalí, ktorý zomrel v roku 1989, počas svojho života chcel, aby ľudia kráčali po hrobe, takže naznačil tento dosť zvláštny bod vo svojej vôli.
Umelecká vôľa bola splnená a jeho telo bolo umiestnené pod podlahou v múzeu Figueres, Tam ticho ležala až do roku 2017, kým sa Mária Pilar Abel Martinez, žena, ktorá tvrdila, že je dcérou Dali, podala na španielsky súd. Keďže neexistovali žiadne vzorky DNA, súd nariadil exhumáciu. Analýza ukázala, že žena nie je dcérou umelca, takže všetko bolo zbytočné.
Nemal deti, takže špeciálne dedičstvo spravuje celé dedičstvo, ale keby sa Mária skutočne ukázala ako dieťa zo Salvádoru, mohla by si nárokovať obrovské množstvo peňazí a majetku.
Je pozoruhodné, že podľa odborníkov, ktorí vykonali exhumáciu, je slávny fúzy dokonale zachovaný, napriek tomu, že telo ležalo takmer 28 rokov pod zemou.
7. Dali navrhol obal obálky Chupa Chups
"Chupa-Chups" bola populárna značka cukroviniek 20. storočia, hoci názov je teraz dobre známy. Mimochodom, pochádza zo španielskeho slovesa chupar čo znamená "Cmúľať".
Spoločnosť založil Enric Bernat ako továreň na džemy s názvom Granja Asturias na začiatku 50. rokov v Španielsku a v roku 1958 začala vyrábať sladkosti určené špeciálne pre deti. Spoločnosť si všimla, že pri konzumácii sladkostí sa ruky často lepkajú a rozhodla sa hrať. Bonbón Chupa Chups bol na drevenej palici, vďaka čomu bol ideálny pre deti a ich rodičov.
Kľúčovou marketingovou taktikou, ktorú vynašiel Enric Bernat, bolo to, že majitelia obchodov umiestnili lízatká pri pulte a umiestnili ich do nižšej výšky, aby ich mohli deti vidieť.
Bol to hit a Chupa Chups sa v 60. rokoch 20. storočia stal veľmi populárnym v Španielsku. Bolo rozhodnuté vstúpiť na medzinárodný trh, čo si vyžadovalo rozpoznateľné logo. Dali v tom čase žil v Spojených štátoch 10 rokov, zvyšoval jeho slávu a tvoril prácu pre Lavin Chocolate, Braniff International Airlines, ako aj televízne programy, značky parfumov a ďalšiu reklamu.
Bernat prikázal Dalimu, aby pre nich vyvinul logo, ktoré bolo pripravené v roku 1969: Jeho žiarivo žltá a červená farebná paleta upútala pozornosť detí, ale stále vzdáva hold koreňom podnikania a odráža farby španielskej vlajky.
Dôležitou súčasťou - nejasné, či to bol Dali alebo Bernatov nápad - bolo umiestniť logo na vrch cukrovinky, nie na stranu. Branding bol hit, Chupa Chups expandoval do celého sveta v 70. rokoch 20. storočia a dosiahol rovnaký úspech ako pred desiatkami rokov v Španielsku.
6. Gauguin pracoval na výstavbe Panamského prieplavu
Fanúšikovia Gauguinovej práce vedia, že v roku 1891, sklamaný nedostatkom domáceho uznania a zbavený financií, odplával do trópov, aby unikol európskej civilizácii avšetko, čo je umelé a bežné “.
Nie každý však vie, že to nebol prvý taký výlet: predtým sa pokúsil nájsť tropický raj, kde by mohol “žijú na rybách a ovocí»A nakreslite jeho stále primitívnejší štýl.
Na jednom z týchto výletov skončil na Martiniku a pracoval ako jednoduchý pracovník na stavbe Panamského prieplavu, Po dvoch týždňoch bol však prepustený z práce.
5. Obrázok Pollocka bol zakúpený za 5 dolárov a predaný za 50 miliónov
Teri Horton bola trucker z Kalifornie a v roku 1992 kúpila obraz ako 5 dolárov (predajca chcel 8, ale udrel na cenu) ako darček, aby rozveselil svoju priateľku. Myslela si, že takáto absurdita by túto náladu určite zvýšila, ale jej priateľke sa ten obrázok nepáčil. Potom sa Teri rozhodla predať ho na blší trh, ale jej priateľka poznamenala, že obrázok môže byť drahý, pretože je podobný dielam Pollocka.
Teri netušila, kým je, ale rozhodla sa najať odborníka, ktorý vyhodnotí, ktorý dospel k záveru, že obrázok bol skutočne pôvodným Pollockom. Znalci umenia však nie sú úplne presvedčení o autentickosti plátna, a preto o ňom stále prebieha diskusia.
Teri Horton odmietol ponuky 2 miliónov dolárov a 9 miliónov dolárov na obrázok. Tvrdí, že nie je „chamtivá“ a chce iba „primeranú cenu“. Jej príbeh tvoril základ dokumentárneho filmu. “Kto je Jackson Pollock? “, Oveľa neskôr, v roku 2008 ju žena odhalila za 50 miliónov dolárov a našla sa kupkyňa.
4. Dalí sa na výstave objavil v potápačskom obleku
V roku 1936 vstúpil Dali do potápačského obchodu v Anglicku, aby sa dozvedel viac o hlbokomorskom neoprenovom obleku. Dôvodom je to, že sa pokúsil sprostredkovať surrealizmus obyvateľom Anglicka, ktorí úplne nepresiahli typické formy klasického umenia.
Známy pre priťahovanie pozornosti najpodivnejším spôsobom Dali sa rozhodol, že prednáška v neoprénovom obleku je skvelý nápad, Keď si kupoval oblek, majiteľ obchodu sa ho opýtal, kam plánuje ísť potápať. Odpoveď znie: „v podvedomí ľudskej mysle».
3. Picasso položil kachle svojimi vlastnými obrazmi
Renomovaný umelec to neurobil kvôli kreatívnej kríze alebo túžbe po šokovaní, ale kvôli jednoduchej chudobe. Najprv v Paríži žil tak zle, že si nemohol dovoliť kúpiť palivové drevo.
2. Munch's Scream painting je najdrahší obraz, aký sa kedy predal.
Pastel z roku 1895 kúpil anonymný kupec na aukcii Sotheby v New Yorku. Ponúkanie cien trvalo 12 minút. Dielo patrí medzi štyri zo série nórskeho expresionistu a bolo jediným v súkromnom vlastníctve.
Výnosy z predaja smerovali do vytvorenia nového múzea, hotela a umeleckého centra v Nórsku. O prácu bojovalo sedem žiadateľov, počiatočná cena bola 40 miliónov dolárov.
1. Warhol nosil sivú parochňu
Mnohí identifikujú Andyho Warhola podľa jeho podpisovej parochne, od šedej po striebornú, ktorá nepokojne sedela na jeho hlave., A sedel dosť nepohodlne, bez predstierania, že vyzerá ako skutočné vlasy.
Všadeprítomný účes nebol iba módnou vecou, ale skôr základnou myšlienkou vytvorenia mytologizovanej osobnosti Andyho Warhola, ktorá ho nakoniec prinútila vyzerať ako značka.
Warhol začal nosiť parochne v 50-tych rokoch, aby zakryl svoju skorú plešatosť mužského vzoru a postupne sivé vlasy. Prvá parochňa bola hnedá, potom žltkastohnedá, potom platinová a nakoniec sa usadila na odtieňoch šedej / striebornej.
Warhol sa zastavil na šedo, pretože ak vždy vyzeráš starý, nikto nevie, koľko máš rokov.